megalomania

essays , nr.5

megalomania

In 2009 vond in Wenen een fascinerende tentoonstelling plaats: ‘Modernism as a Ruin. An Archaeology of the Present”; niet alleen een her-denken van modernistische ideeën en plannen welke als doel hadden een meer humane samenleving te bewerkstelligen, maar bovenal het bevragen van de status van deze – vaak vermeende – utopia. Opvallend genoeg waren meerdere getoonde/besproken projecten (werk van o.a. Gordon Matta-Clark, Robert Smithson, Rob Voerman) in hun achtergrond en opzet visionair: als voorbeeld mag het werk van Yona Friedman worden genoemd. Zijn ‘Ville Spatiale’-modellen uit 1959 zijn ontworpen op basis van uitgangspunten en aannames (in Friedman’s woorden ‘grand illusions’) die nu opnieuw – of nog altijd – van groot belang blijken.
Deze aandacht lijkt opnieuw gerechtvaardigd nu, na nog altijd veel scepsis en kritiek een opzienbarende visie in het Midden-Oosten voorbij de schetsfase en tekentafel is gekomen. Daarnaast; ook in ons land verschijnen regelmatig studies voor een samenleving en inrichting die verwachte ontwikkelingen uitwerkt tot soms futuristische – utopische? – beelden waarbij de terugkerende vraag is: wat is haalbaar; hoever vooruit willen/kunnen we denken?
Is het een megalomaan experiment, een futuristische ingreep in het barre woestijnlandschap, een fascinerende visie op een toekomstige samenleving of een bijna letterlijke streep door de menselijkheid? Voor wie denkt dat project ‘The Line’ in het uiterste noordwesten van Saudi Arabië slechts een abstracte utopie dan wel gevreesde dystopie is; het land is begonnen met de uitwerking en realisatie. Dit immense project bestaat uit de kunstmatige, vooral verticale ‘stad’ van 34 km2., die met een lengte van 170 km., een breedte van 200 m. uiteindelijk volgens plan plaats moet bieden aan 9 miljoen inwoners. Inmiddels is dit laatste cijfer naar beneden bijgesteld en zijn veel medewerkers aan het project ‘overgeplaatst’. Volgens de website is hier sprake van een ‘civilizational revolution that puts human’s first’ , draait de stad voor 100% op ‘renewable energy’ en wordt 95% van het land ‘preserved for nature’. De buitenzijden aan weerskanten spiegelen de omringende woestijn en doen het voorkomen alsof de ‘stad’ een fata morgana is; alle leven vindt plaats binnen deze vrijwel hermetische afzondering van de buitenwereld, tussen wanden van 500 meter hoog. Hier is geen sprake van een organisch groeiende stad, gebouwd en bewoond op basis van een historische context of een economische basis. Hier is geen andere perceptie dan die van de ‘overzijde’, er is geen – visueel – contact met de natuurlijke wereld buiten de hoge muren. Het impliceert dat bewoners letterlijk in een grootschalig keurslijf worden gedwongen; in een bestaan dat zich vrijwel uitsluitend afspeelt binnen de gecreëerde fysieke/artificiële kaders.
De Amerikaanse schrijver/urbanist Adam Greenfield stelde al in november 2022 met een uiters kritisch artikel in ‘Dezeen’ dat ‘all those complicit in NEOM’s design and construction are already destroyers of worlds’. Het weerhoudt wereldwijd een aantal grote architecten- en ontwerpbureau’s vooralsnog niet om te participeren. Lees verder

‘Rebuilding lives’

Most important and actual article by Achille Mbembe at E-FLUX Architecture: referring to the consequences and needs to act upon devastation and ruin where it – as always – concerns human lives and dwelling.

“In these hallucinatory times, architecture is about rebuilding lives. It is about the restoration of livelihoods and the provision of shelter for those who, having lost everything and, having been left homeless, “can be at home only in their bodies.”(..)”Architecture becomes a rubble clearance project so that the destitute will have safer shelter as they begin to rebuild their lives.”

https://www.e-flux.com/architecture/insurgent-geologies/667520/on-diminishment-i-architecture-and-the-shelter-rubble-dust-continuum 

essay nr. 4 ‘architectuurtijd’

Af en toe vraagt een eerder gedane uitspraak of vergelijking om verdere aandacht, soms omdat deze door de actualiteit een andere lading heeft gekregen, soms omdat deze als te abstract kan worden opgevat. In mijn vorige essay – nr. 3, ‘bouw, proces of objectvorming’ – stelde ik dat “Onze wijze van bouwen is als het krabben aan het oppervlak van de aarde”; om meerdere redenen wil ik daar iets dieper op ingaan. Onlangs eindigde een interessante tentoonstelling in het C.I.V.A. in Brussel: ‘Pre-architectures’; het voorwoord van de compacte catalogus stelt: ‘The idea of pre-architecture represents a state of pre- or post-historical malleability that is retroactively molded by architecture’s own historical intransience.” Anders, in mijn woorden: hoe zag, hoe ziet onze omgeving er uit voordat sprake was/is van ‘arché’, voordat sprake was/is van de interveniërende, verstorende – onbestendige – rol van de bouwende mens. Wat vormt, wat biedt de aarde voordat wij besluiten te bouwen. Wanneer wij ‘krabben’ aan de toplaag van de aardkorst beroeren wij tevens dat wat er al is, implicerend dat wij rekening zouden moeten houden met de fragiele relatie tot de ‘sense of place’, dat we moeten ontwerpen en bouwen met aandacht voor het reeds lang bestaande.
Dat is op zich niets nieuws: in 1992 ‘opende’ architect/schrijver Joost Meuwissen de tentoonstelling ‘the Skin of the Earth’ met een korte inleiding waarin hij stelde: “The Skin of the Earth is een huis, óns huis.(..) De horizon is geen natuurlijke verschijning, geen landschap maar een inwendige breuk, een snijwond tussen aarde en lucht.. Een snijwond die kan worden gehecht met draadjes, met architectuur. (..) Architectuur is een stukje aardkorst omhooggeheven, bijeengehouden en opgetild door draadjes en stalen stangen”. Lees verder

House and environment

RCR-arquitectes from Olot/Spain (winner of the Pritzker-prize 2017) realized a superb house for two owners of a Michelin-star restaurant in Barcelona, with the explicit request to create a sphere that would be as withdrawn and quiet as possible. The result is a corten-steel assembly of volumes half-buried in the landscape, without ever becoming irrelevant or disturbing.

 

Balloon Home

A most interesting exposition in Brussels CIVA on the work of architect A.J. Lode Janssens, in particular his ‘Balloon Home’. He is “one of Belgium’s most radical architects and educators. However, for the past two decades he has been living in voluntary exile, resisting any form of public life. Throughout his career he had an ambiguous relationship with architecture, fascinated by its experimental possibilities but equally appalled by its often presumptuous nature.”

A discussion between curators Peter Swinnen and Nikolaus Hirsch illustrates the importance and actual value of this work: 

https://www.civa.brussels/en/exhibitions-events/expo-aj-lode-janssens-balloon-home

101 jaar Constant

101 jaar geleden werd Constant Nieuwenhuys geboren en op diverse manieren wordt hier – zeer terecht – aandacht aan besteedt. Literair tijdschrift ‘de Gids‘ wijdt een groot deel van haar 2021/6 editie aan ‘New Babylon‘, Constant’s utopisch project waaraan hij werkte tussen grofweg 1959 en 1974. Het leverde, zoals bekend, prachtige maquettes en tekeningen op; tot hij op het eind besloot het project als ‘voltooid’ te beschouwen. Het artikel van Dirk van Weelden gaat uitgebreid in op de link met het heden en de toekomst: ‘Welk New Babylon zouden we kunnen gebruiken in een tijd waarin we vooral dreigende catastrofes het hoofd moeten bieden?“. Ook de bijdrage van Christoph van Gerrewey – een ‘autodialoog’ – biedt prachtige aanknopingspunten. Ik zou zeggen: het gehele project is in zijn denk- en verbeeldingskracht een uitermate interessante en opnieuw actuele aanzet om fundamenteel anders te denken over onze samenleving en haar gebouwde omgeving. Veel van wat Constant hier presenteert is allereerst een oproep tot een substantiële rol voor bewoners, eigen regie en een oproep tot grotere vrijheid; die was in zijn tijd actueel en is het nu eens te meer.

New Babylon

Last Thursday, September 30th.; after the “Welcome’ at Art Institute Melly and afterwards at ‘het Nieuwe Instituut‘: the fine and thoughtful lecture ‘Continous Now‘ by Prof. Mark Wigley on Constant’s New Babylon, after the  exhibition in 1998 still a most actual topic/project. What is this contemporary value; which views have continued to be in line with the developments, what elements are still worth-wile to consider and implement?

 

 

interview

now online; my interview last week with RIVER Publishers’ Philippa Jefferies about my recently published book, also available via open-access at RIVER Publ. A brief talk about home, housing, technology and dwelling; to end with an actual part about the consequences for our housing caused by the current corona pandemic. It illustrates once more that the way we built our housing needs much more flexibility and adaptability.